Na de zomer is mode niet alleen op de catwalk te bewonderen, maar ook in de mooiste musea van Frankrijk. Van geëngageerde retrospectieven en legendarische archieven tot meeslepende creatieve ervaringen: deze vijf tentoonstellingen verdienen dit najaar een plek op je culturele agenda.
Door de lens van Rafael Pavarotti in het Musée des Arts Décoratifs
Van 2 oktober 2026 tot en met 2 mei 2027 wijdt het Musée des Arts Décoratifs voor het eerst in Frankrijk een grootschalige tentoonstelling aan het kleurrijke werk van Rafael Pavarotti. Aan de hand van 200 indrukwekkende fotoafdrukken volgt de tentoonstelling de opkomst van de Braziliaanse fotograaf. Je ontdekt er zijn iconische covers voor toonaangevende tijdschriften, campagnes voor prestigieuze modehuizen en meeslepende portretten van grote namen uit de popcultuur, onder wie Rihanna, Harry Styles en Beyoncé.
Wat deze bijzondere tentoonstelling extra interessant maakt, is de praktische workshop die naast het tentoonstellingsbezoek wordt aangeboden. Tijdens vier bijeenkomsten rond de tentoonstellingen Look. 40 ans de mode au musée en Rafael Pavarotti, photographe krijg je een kijkje achter de schermen van de modefotografie. Van poses en kledingkeuzes tot de enscenering van een beeld: je leert hoe je een eigen visuele wereld opbouwt om je creativiteit tot uitdrukking te brengen. Tegelijkertijd ontdek je welke symboliek er achter de beelden schuilgaat.
60 jaar modefotografie van Irving Penn in de MEP
Van 30 september 2026 tot en met 17 januari 2027 zet het Maison Européenne de la Photographie een van de grootste fotografen van de twintigste eeuw in de schijnwerpers met de tentoonstelling PENN & FASHION. De chronologisch opgebouwde expositie beslaat ruim zestig jaar van zijn carrière, van 1947 tot 2008, en toont legendarische foto’s van Parijse haute-couturecollecties, van Dior tot Balenciaga. Ook zijn bijzondere samenwerking met de Japanse ontwerper Issey Miyake komt aan bod, net als de inmiddels iconische beelden die hij in de jaren negentig en het eerste decennium van de jaren 2000 maakte voor de beautypagina’s van Vogue.
Een extra reden om te gaan: na afloop kun je de ervaring in alle rust voortzetten in de bibliotheek van de MEP. In deze wifi-vrije omgeving neem je de tijd om door oude modetijdschriften, zeldzame boeken en catalogi van eerdere tentoonstellingen te bladeren. Zo blijft de bijzondere sfeer van het bezoek nog even hangen.
Peter Knapp: Le temps Courrèges in de Fondation Maeght
We reizen af naar het zuiden, naar Saint-Paul-de-Vence, waar de Fondation Maeght fotograaf Peter Knapp van 14 mei tot en met 8 november de vrije hand geeft. Als goede vriend van André Courrèges en de familie Maeght legde Knapp de bruisende sfeer van deze jaren vol vernieuwing vast, zowel in de studio en op straat als in de Fondation zelf.
Centraal in de tentoonstelling staat de legendarische modeshoot van de haute-couturecollectie voor lente-zomer 1965 van André Courrèges. De presentatie, die destijds door de pers de ‘bombe Courrèges’ werd genoemd, betekende een ware revolutie. Met zijn architecturale vormentaal, gekenmerkt door minirokken, helderwit en strakke lijnen, brak de ontwerper met de heersende conventies. Daarmee herdefinieerde hij het silhouet van de moderne vrouw. Peter Knapp was erbij om de essentie van dit belangrijke keerpunt vast te leggen.
Hassan Hajjaj: My Rock Stars in het Musée de la Musique
Van 22 september 2026 tot en met 25 april 2027 dompelt de Cité de la musique bezoekers onder in de veelzijdige wereld van Hassan Hajjaj. De fotograaf, stylist en beeldend kunstenaar presenteert er zijn persoonlijke muzikale heldengalerij in een meeslepende installatie die creatieve vrijheid en culturele vermenging viert. De groep Acid Arab verzorgt een speciaal voor de tentoonstelling gemaakte geluidscreatie, die bezoekers onderdompelt in een feestelijke samensmelting van invloeden.
Zijn vriend Rachid Taha gaf hem ooit de bijnaam ‘Andy Wahlou’, een speelse verwijzing naar Andy Warhol en het Tamazight-woord walou. In zijn werk brengt Hassan Hajjaj Afrikaanse cultuur en een uitgesproken popesthetiek op verrassende wijze samen. Met collages en remixes als creatieve middelen biedt My Rock Stars een blik op het archief van de kunstenaar en belicht de tentoonstelling zijn ervaringen als kunstenaar binnen de diaspora.
Azzedine Alaïa en Afrika
Van 7 juli 2026 tot en met 4 januari 2027 onderzoekt een bijzondere tentoonstelling de diepgaande en blijvende invloed van het Afrikaanse continent op het werk van Azzedine Alaïa. De in Tunis opgegroeide couturier bleef zijn hele carrière het erfgoed van zijn geboorteland en de rijke beeldtaal van Afrika verweven met de Parijse haute couture.
De tentoonstelling brengt ongeveer vijftig iconische ontwerpen samen, met bijzondere aandacht voor de lente-zomercollecties van 1988, 1989 en 1990. Van jurken met opengewerkte details en constructies van raffia tot bandagejurken die doen denken aan het oude Egypte en details die verwijzen naar de traditionele Tunesische moucharabiehs: de ontwerpen spelen met tinten die doen denken aan zand, aarde en diepzwart. Als aanvulling op deze indrukwekkende ontwerpen versterken de schilderijen van Kris Ruhs de scenografie. Zo ontstaat een poëtische ontmoeting waarin kunst en textiel op elegante wijze met elkaar in dialoog gaan.
Of je nu een liefhebber bent van haute couture, gefascineerd bent door legendarische modefotografie of gewoon op zoek bent naar visuele inspiratie voor het nieuwe seizoen: deze vijf tentoonstellingen laten opnieuw zien dat mode een grenzeloze wereld van creativiteit is. Tijd om je tickets te boeken!
Door Julie Boone.
